All Entries in the "Music Lab" Category
Souffrance au travail : une aide par la musicothérapie
Il est intéressant d’observer les références symboliques affichées comme modèles : le guerrier, le marin, le héros sportif ou le chef d’orchestre, images très valorisées en entreprises, véhiculant le modèle social d’un pouvoir conquérant, solitaire, virtuose. Mais ces comparaisons réductrices dissimulent mal, chez ceux qui les manient, la valorisation de comportements égocentriques liés à une exacerbation de la frénésie. On estime à 28% le nombre de salariés européens souffrant de troubles liés à un état de stress professionnel (…) le recours à la musique a pu être ainsi présenté (…) comme une technique efficace pour favoriser le mieux-être, la détente et la cohésion.
Musique et temps… l’espace
Doit-on penser l’avenir de l’interprétation de la musique classique voire même de la composition comme se situant dans le prolongement d’une analyse rationnelle et « technologique » des œuvres musicales ? (…) « Le musicien engagé est celui qui, bravant l’ordre établi sur le plan musical, brave par là même l’ordre établi sur le plan social et collabore ainsi à l’instauration d’une société de liberté… »
R. Leibowitz : L’artiste et sa conscience
Hit the road #1 – Souvenirs de Palestine
J’ai travaillé comme professeur de musique en Cisjordanie pendant 6 mois en 2011, vivant à Ramallah et enseignant le violon et l’alto à des enfants dans un certain nombre de sites à travers les Territoires palestiniens. Le souvenir de ces mois suscite en moi une émotion particulière, tant cette terre tragique et magnifique, ancienne et [...]
Le massage sonore aux bols tibétains
Je vais vous parler aujourd’hui d’une découverte en lien avec la musicothérapie : le massage sonore aux bols tibétains. Ce massage m’a été dispensé par Célia Quilichini, pianiste formée au Conservatoire Royal de Bruxelles, et musicothérapeute diplômée du Centre International de Musicothérapie. Militante depuis 15 ans pour la cause tibétaine, elle prend part aux activités [...]
Amnesic #3 – Une histoire du rock subjective : Too young to die
Ils ont en commun d’être partis trop vite, 30 ans à peine pour Jeff Buckley, plus jeunes encore pour Nick Drake, Kurt Cobain, et Amy Winehouse. Noyé accidentellement, suicidés et dépressifs, décédée d’overdose, morts beaucoup trop jeunes, ils étaient pourtant déjà reconnus, voire adulés, pour leur musique. Nous restent leurs albums pour raviver leur mémoire. [...]
Witch Hunt
Si être élitiste, c’est avoir une exigence, et rechercher des formes d’expression qui ont fait l’objet d’un vrai travail sur le temps, d’une longue maturation, alors oui, je revendique d’être élitiste. (…) Être élitiste, c’est respecter le public en ne le flattant pas avec des choses faciles et complaisantes, mais en lui proposant le fruit d’un long cheminement personnel. En vérité, c’est une question d’éthique.
Streaming, à qui profite le crime ?
L’économie du streaming, bien que basée sur des projections à plus long terme, est à l’heure actuelle largement déficitaire, et ne rémunère pas les artistes. (…) Spotify n’en a cure, (…) et a en effet décidé de supprimer purement et simplement toute possibilité d’acheter, et donc de posséder un album de musique. De quoi se mettre Bruce Willis à dos, à qui on prêtait l’intention d’attaquer Apple en justice afin de pouvoir léguer sa bibliothèque iTunes à ses filles.
L’Art au XXIe siècle sera engagé ou ne sera pas #9 – Du glissement entre Art et culture
Un numéro de Télérama titrait il y a quelques mois « Nos enfants et la culture », et proposait un dossier sur la transmission culturelle à l’ère numérique (…) se pose le problème de la consommation numérique de masse (…) On a tout, on a accès à tout, et on n’apprend toujours pas à trier…
Dis-moi ce que tu as vu, écouté, lu, et je te dirai ce que tu vaux. Curieuse façon de chercher à convier la population au phénomène artistique
L’aventure continue… avec Qobuz et cd1d
Comme vous êtes de plus en plus nombreux à suivre les aventures de notre petit label numérique, c’est avec grand plaisir que nous vous informons de nos avancées dans le monde de l’industrie musicale. Le catalogue de Cordes et Âmes sera dorénavant distribué sur Qobuz, le premier distributeur numérique à mettre en avant la qualité [...]
Où en est l’industrie du disque ?
L’album le plus cher que j’ai produit a coûté 80 000 dollars.Le moins cher se fît avec du matos emprunté et une bande recyclée dans le salon d’un copain, et a coûté 12 dollars.
Il ne sonne pas aussi bien, mais rend justice à son contenu (…) Pour la majorité des artistes, le chemin vers le bonheur se situera quelque part entre ces deux extrêmes, mais il est toujours bon de se les rappeler.
